ยิ่งวูดโรว์เปิดเผยกระบวนการคิดตามสัญชาตญาณ

ยิ่งชัดเจนขึ้นว่าเธอมีจินตนาการที่น่าอิจฉา เธอนำโดยจิตใต้สำนึกของเธอและอาศัยช่วงเวลาแห่งแรงบันดาลใจเหล่านี้สำหรับแนวคิดที่ซับซ้อนของเธอ แนวความคิดของพวกเขาเป็นสิ่งที่เป็นธรรมชาติ ดิบ และไม่ประณีต

“ฉันมักจะอธิบายตัวเองว่าเป็น “นักวิจัยที่ขี้เกียจ” เพราะความคิดต่างๆ จะปรากฏในหัวของฉัน และฉันจะมอบคำมั่นสัญญากับพวกเขาโดยไม่จำเป็นต้องพัฒนามันอีก” เธออธิบาย ‘การคิดไอเดียขึ้นมาให้ความรู้สึกเหมือนเป็นเวทมนตร์ มันเหมือนกับว่าไมโครเวฟจะสั่นกะทันหัน และฉันก็ไม่รู้ว่ามีบางอย่างกำลังปรุงอยู่ในนั้น’

ผลงานของวูดโรว์ได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชนในงานแสดงสินค้าและนิทรรศการ นับตั้งแต่ที่พวกเขาออกจากสตูดิโอที่เพนรินที่ต่ำต้อยของเธอ เธอพบว่าผู้คนมักแสดงความคิดเห็นว่าพวกเขาเป็น ‘เหมือนสิ่งมีชีวิตจากโลกอื่น’ และเชื่อมโยงกับสื่อที่มีอยู่ เช่น แอนิเมชั่นญี่ปุ่นที่สร้างโดย Studio Ghibli เป็นที่เข้าใจได้ว่าสัตว์ที่ทำด้วยกระเบื้องของเธอจุดประกายความทรงจำอันน่าจดจำของตัวละครในวัยเด็ก นิทานและนิยาย แต่วูดโรว์ยืนยันว่าสิ่งมีชีวิตของเธออยู่ห่างไกล

จากจินตนาการเหล่านี้ สิ่งเหล่านี้มีอยู่ในความเป็นจริงของเรา เธอสร้างมันขึ้นมาด้วยมือของเธอเอง

“ผู้คนมักคิดว่างานของฉันเป็นตัวละครในเรื่องและก็ไม่เป็นไร” เธอกล่าว ‘แต่สำหรับฉันพวกเขาไม่ใช่ผู้มาเยือนจากอีกโลกหนึ่ง พวกเขามาจากโลกของเราและเสนอมุมมองที่แตกต่างออกไป’

การสำรวจใหม่ ตลอดเส้นทางด้านเซรามิกส์ของเธอ วูดโรว์ได้รักษารูปแบบทางเทคนิคของกระบวนการของเธอให้เหลือน้อยที่สุด ทำให้มีพื้นที่มากขึ้นสำหรับการรำพึงถึงความคิด โดยส่วนใหญ่ เธอใช้ดินพอร์ซเลนแบบเดียวกัน เคลือบใส และอุณหภูมิในการเผา (สูงถึง 1280˚C) ตั้งแต่เริ่มทำ ‘ฉันไม่ค่อยสนใจเคมีของเซรามิกส์’ เธออธิบาย ‘มันเป็นส่วนการแกะสลักที่ฉันชอบ’ อย่างไรก็ตาม ด้วยความกระตือรือร้นที่จะท้าทายการฝึกฝนของเธอ วูดโรว์พบว่าตัวเองมุ่งมั่นที่จะลองสิ่งใหม่ๆ มากขึ้น ในปี 2020 ก่อนเกิดโรคระบาด เธอเริ่มเรียนปริญญาโทสาขาเซรามิกส์ โดยมีแคลร์ เคอร์นีน

(ผู้ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจอันยิ่งใหญ่) เป็นครูสอนพิเศษของเธอ เธอไม่ได้เรียนต่อหลังจากล็อกดาวน์

เนื่องจากเหตุผลในทางปฏิบัติ แต่เมล็ดพันธุ์ของการพัฒนาที่เย็บอยู่ที่นั่นยังคงเติบโตในสตูดิโอที่บ้านของเธอในวันนี้ ประติมากรรมที่เหมือนมนุษย์ล่าสุดของเธอผสมผสานความหลงใหลที่มีมายาวนานของเธอเข้ากับร่างกายด้วยแนวคิดใหม่ๆ เกี่ยวกับภูมิทัศน์ ตอนนี้เธอไม่ได้คิดแค่เรื่องรูปร่าง แต่ ‘การวางตัวเลขลงในภูมิประเทศ’

นอกจากนี้ เธอยังทำงานกับสโตนแวร์เพื่อขยายขนาด และเธอตั้งข้อสังเกตว่าการสร้างชิ้นที่ใหญ่ขึ้นนั้นท้าทายวิธีที่เธอทดลองและทดสอบแล้วในการยึดมั่นในแนวคิดตั้งแต่การปฏิสนธิไปจนถึงความสมบูรณ์ การทำงานในขนาดที่ใหญ่ขึ้นอาจหมายถึงการปรับการออกแบบเพื่อความสมดุลและการใช้งานจริง กระบวนการที่วูดโรว์ต้อง ‘มีอยู่มากขึ้น’ กับชิ้นงาน ‘มีความกลัวอยู่เสมอว่าสิ่งใหม่ๆ จะไม่ได้รับการตอบรับที่ดีเท่างานก่อนหน้าของฉัน แต่สิ่งที่คุณทำได้ในฐานะศิลปินคือลองดู’ เธอกล่าว

มีสิ่งหนึ่งที่ Woodrow สามารถวางใจได้เสมอ จนถึงจุดที่แทบจะไม่สำคัญว่าจะได้รับงานใหม่ของเธออย่างไร เป็นที่แน่ชัดว่าเธอจะต้องสนุกกับการทำมัน ‘ฉันชอบกระบวนการนี้จริงๆ’ เธอกล่าว ‘มันเกือบจะไร้สาระที่ฉันชอบดินเหนียวม้วน ฉันต้องทำมันมาหลายชั่วโมงตลอดชีวิตแล้ว แต่ฉันก็ยังรักมัน’

 

สนับสนุนโดย  gclub